来自 艺术 2019-08-28 17:49 的文章

美涂涂儿童美术:艺术中的野兽派是一种什么画

  。在这么多的流派中,野兽主义显得格外突出。霸气而又狂野的词语怎么会成为一种风格呢?

  野兽主义又称野兽派,是20世纪率先崛起的象征主义画派,画风强烈、用色大胆鲜艳,可以想象成一头凶猛的野兽,狂烈又张扬。

  野兽派融入了印象派的色彩理论,同时又将梵高、高更等后印象派的大胆涂色技法推向极致,不再讲究透视和明暗、放弃传统的远近比例,采用平面化的构图、阴影面与物体面有着强烈的对比。

  简单来说,野兽派可以顾名思义,它最大的特点就是色彩大胆鲜艳,笔法率直奔放,也难怪艺术评论家把它形容为“野兽”。

  亨利·马蒂斯是野兽派的创始人和主要代表人物,法国著名画家,也是一位雕塑家、版画家,与毕加索一起被视为20世纪法国画坛上的两位最重要的艺术家。21岁时的一场意外,令马蒂斯的绘画热情一发不可收拾,偶然的机缘成为他一生的转折点。用他自己的话说:“我好像被召唤着,从此以后我不再主宰我的生活,而它主宰我。”他以使用鲜明、大胆的色彩而著名。

  在1905年的秋季沙龙里马蒂斯率领野兽派——走上声名大噪之途,在那次沙龙中他展出了“开着的窗户” 和一幅马蒂斯夫人的肖像—题为“戴帽子的妇人”。

  《开着的窗户》也许是第一个主题达到充分发展的例子,马蒂斯的余生,一直偏爱着这种主题。它只不过是墙面的一小部分,窗户占了一大片地方。窗扉对着外部世界大大敞开——阳台上摆着花盆,还长着藤蔓,然后就是大海、天空和船只。

  由于《戴帽子的妇人》在形式上进行了舍弃,所以比《开着的窗户》引起了强烈的轰动。颜料不分青红皂白地铺在画面上,不仅仅是背景和帽子,这位妇人的脸部、她的容貌,都是用大胆的绿色和红色的笔触,把轮廓勾勒出来的。

  《侧卧的宫娥与玉兰花》是马蒂斯巅峰期的作品,画中女子是马蒂斯最喜爱的模特亨丽叶特‧达丽卡贺,她斜躺在马蒂斯豪华的尼斯画室里,沐浴在明媚的阳光中。亨丽叶特是他想要创作的绘画类型的理想原型。他想要创作愉悦感官的画作,充满了色彩、充满了光线。同时,他花费了大量时间寻找可用于其画室的道具,放置在模特身后的屏风、躺椅、木兰花等都是马蒂斯收藏而来的器物。

  《舞蹈》是马蒂斯艺术成熟期的作品。画面描绘了五个携手绕圈疯狂舞蹈的女性人体,朴实而具有幻想深度,没有具体的情节,也没有令人眼花缭乱的背景和烦恼沮丧的内容,只是一种欢快、和谐、轻松,洋溢着无尽力量的狂舞场面。仿佛让人回到了远古洪荒时代,人们带着原始的狂野和质朴,在燃烧的篝火旁,在节日、祭祀的场合,手拉手踏着节拍,无拘无束,尽情地宣泄着生命的激情和活力。

  马蒂斯养育过许多只猫,上边这副是亨利·马蒂斯最喜欢的。没错,画上的猫就是马蒂斯自己养的猫。即使是野兽派的画家,但马蒂斯心中也有柔软的一面,将陪自己度过晚年的黑猫用明亮的黄色描绘出来,大块的红色背景与猫结合在一起,呈现出欢快惬意的感觉。

  马蒂斯是野兽派当之无愧的领袖人物,他向东方艺术吸取了许多平面表现方法,画面富于装饰感。同时野兽派的代表人物还有弗拉曼克,德兰等,他们对野兽派的贡献同样影响着许多人。

  野兽派的出现把欧洲从几百年的传统的自然色彩概念中释放了出来,野兽派的产生意义,就在于色彩不必依附于任何自然形态以及他们的真实性,就可以拥有属于自己的品格特征。

  马蒂斯一生都在做着实验性探索,在色彩上追求一种单纯原始的稚气。他说:“我所追求的,最重要的就是表现……我无法区别我对生活具有的感情和我表现感情的方法。”